Massimo Carnevale es un ilustrador Italiano nacido en Roma en 1967. Trabaja habitualmente para la compañia norteamericana DC Comics realizando impresionantes portadas para sus ediciones. En su blog Sketches natched, podréis encontrar muchas ilustraciones basadas en clásicos (y no tan clásicos) del cine. Muy recomendable para todos aquellos amantes del cine, la ilustración y el arte en general.
León, el profesional (1994) Luc Besson
American Beauty (1999) Sam Mendes
No es país para viejos (2007) Hermanos Coen
Amor a quemarropa (1993) Tony Scott
El hombre elefante (1980) David Linch
Sospechosos Habituales (1995) Bryan Singer
Kill Bill (2003) Quentin Tarantino
Sugerencia de acompañamiento: “The Great Gig in the Sky” (1973) Pink Floyd
El ilustrador y dibujante francés Jean Giraud (Moebius), creador del Teniente Blueberry, de Arzak, del Incal, del Garaje hermético y un sinfín de relatos nos ha dejado a los 73 años.
La fama le llegó como dibujante del comic de temática western El teniente Blueberry, serie creada en 1963 y que aún perdura en la actualidad. Más tarde revolucionó el comic de ciencia ficción, tanto en los contenidos como en la ejecución gráfica. También trabajó en los diseños de películas como Alien, Tron, Willow, Abyss o el quinto elemento.
Hoy, los amantes del buen comic nos hemos quedado un poquito huérfanos. Se fue otro genio.
Sugerencia de acompañamiento: «Knockin’ on Heaven’s Door» de Bob Dylan (1973)
Desde Chile nos llegan noticias de nuestro amigo Antiheroe que partió, hace ya algún tiempo, al nuevo continente donde está desarrollando su trabajo en la agencia feels.tv.
Estamos convencidos de que disfrutarás de este vídeo tanto como nosotros:
Adentrarse en La invención de Hugo Cabret es como introducirse en los fotogramas de una película. Esta novela gráfica de Brian Selznick es una rara avis de la literatura que mezcla la letra de una historia mágica con imágenes en blanco y negro.
La novela narra la historia de un niño al que da nombre el título, Hugo, que se encarga de mantener los relojes de la estación de trenes de París. Un lugar de encuentro con otros personajes con los que vivirá una serie de aventuras muy cinematográficas. Y es que el séptimo arte aquí tiene un peso muy importante. Esas primeras películas del cine mudo que hicieron las delicias de un público aún inocente a finales de siglo XIX y principios del XX. Unas películas donde el cine era magia en todos los sentidos.
Como podéis ver el formato de novela se mantiene, eso sí, en medio de las páginas con letra se insertan las páginas ilustradas a modo de cámara cinematográfica que te lleva desde un plano general a un plano medio y de un plano medio a uno de detalle. Un planteamiento como he dicho antes sumamente original y que creo que gustará a las jóvenes y no tan jóvenes generaciones.
Además, la historia es interesante, lograda, puro entretenimiento, con mucha magia, dirigida a un público joven y adulto, sin necesidad de recorrer a vampiros y lobos, bellas y princesas, sólo recurriendo a la propia historia, la fantasía y la imaginación. Y eso es de agradecer.
No voy a ser yo quien le ponga ninguna crítica –aunque ciertamente la primera parte me pareció demasiado larga para ser una introducción- cuando un gran director de cine, Martin Scorsese está rodando la versión cinematográfica. Y así cerramos el círculo: novela basada en una historia muy cinematográfica que ahora pasará a la gran pantalla. No podía ser de otra manera. Es el proceso natural.
El artista Greg Peltz, que trabaja en Pixar y ha participado en películas como “Up” y “Cars 2″, se inspiró en un retrato realizado por su colega Robert Mackenzie para hacer esta colección de pinturas con los personajes de “La Guerra de las Galaxias” como protagonistas. De momento solo nos ha dejado estas seis piezas pero no me negareis que son una delicia, Chewbacca nació para llevar monóculo y a C3PO, el bombín le sienta de maravilla.
Para quién tenga ganas de volver a soñar, de que le cuenten un cuento y de volver a sentirse niño por un rato…
Aquí os estas dos joyitas que son obra de Alexis Liddell, artista visual francés, que trata desde su mundo de fábula y fantasía situaciones asociadas a la infancia y adolescencia. Llenos de sensibilidad y encanto y con múltiples lecturas, sólo me queda recomendarlos a todo aquel que quiera soñar o inspirarse.
UN TOUR DE MANEGE
GARUDA
Desde aquí quiero dar las gracias a Isabel, maestra y entusiasta de la literatura infantil y juvenil que me ha dado a conocer a este artista.
Angel de Franganillo A.K.A Antiheroe es un artista multimedia leonés que, en tan solo 27 años, ha conseguido plasmar su fuerte personalidad artística en un estilo propio, fresco y contundente. Obviamente no somos los primeros ni los únicos en percatarse de este filón y cada vez son más las marcas que deciden apostar por el Antiheroe Style.
Núria Aparicio, también conocida como La Pendeja, es una Ilustradora y animadora audiovisual catalana con una trayectoria profesional y un book de trabajos excelente.
